想泡出一杯唇齿留香的好茶，一定得“茶好、水好、器好”，有了好茶和好水，还需一把好壶，方才不辜负茶的清香和水的明澈。泡茶最好的容器莫过于紫砂壶。一把上好的紫砂壶，能真正体现“既不夺香，又无熟汤气”的特性。意思是说，使用紫砂壶泡茶不易变味，“暑天越宿不馊”。而一把巧夺天工的好壶确是不可多得，这不光涉及到紫砂的品质，更说的是紫砂壶制作人的手艺基础。

本次第14届中国青岛国际茶文化博览会暨紫砂艺术展上，各知名紫砂壶艺人带着作品悉数到场，让我们有机会一睹各位大师的“传世佳作”。

蒋平，出生于我国知名陶都宜兴，紫砂壶造诣颇深，18岁便开始自己制壶，至今已二十余载，所创作的方壶因外形优美，雕工独特，在业内小有名气。蒋平认为，好的紫砂壶集实用功能和美学法则于一体，制作一把好壶，时间精力上都需耗费一定的功夫，上乘泥料再加上精湛的工艺，同样是一把壶，壶艺师对泥性的掌握、工具的运用、制壶功力的高低等都会在很大程度上影响作品最后呈现的效果。宜兴的紫茶壶享誉国内外，更是大师云集的一个地方，就是在这样一个拥有浓厚紫砂艺术氛围的地方耳濡目染，跟着前辈们学习成长，一步步有了今天的成就，今天他所带来的几把方壶一亮相边吸引了众多紫砂壶爱好者驻足观赏，赞不绝口。

东方的哲学艺术，行茶品茗

蒋平说， 一件紫砂壶的内涵，必需具备三个主要因素。美好的形象结构，精湛的制作技巧和优良的实用功能。一是所谓形象结构，是指壶的嘴、把、盖、钮、脚，应与壶身整体比例协调；二是精湛的技艺，是评审壶艺优劣的准则；三是优良的实用功能，是指容积和重量的恰当，壶把便于执握，壶的周圆合缝，壶嘴的出水流畅。除此之外，还要考虑色地和图案的脱俗和谐。可以用五个字来概括：“泥、形、工、款、功。”

极力赋予生命，壶如其人

茶壶的创新如能做到形、神、气三者融汇贯通，方可称为佳作。但这并非是一件易事，需要有扎实的基本技能，丰富的生活积累，严格缜密的技巧，要有对泥原料、成型、烧成一系列错综复杂的工艺流程的深入了解和掌握等等。蒋平先生谈到：对于一件优秀的紫砂作品来说，每一道工序都倾注了创作者的心血。从打泥片到拍身筒，然后装壶嘴，壶把，紫砂艺人要对壶进行反复的修整，方能得到一件佳品。所以说，在整个艰辛的创作过程中，创作者便在不知不觉中把自己特有的气质赋予了作品，所以我们才经常说“壶如其人”。总之，一件紫砂作品要想拥有气质美，就要求创作者必须具备娴熟的制作技艺，能够把自己的想法融合在紫砂创作之中，赋予紫砂作品一定的内涵，并让人看后能感觉到作者的思想情感。

捕捉生活细节，精益求精

同样是一把传统紫砂壶，“全手工”呈现出来的，在外行人看来，可能跟模具壶没太大区别，但行内人都知道，这其实非常考验一位紫砂艺人的艺术水准、个人修养。由于“全手工”壶没有用任何模具，一件好的作品，每一个部位的微妙变化，都要靠创作者的眼光来确定。蒋平先生讲到：“单就技术而言，“全手工”壶从选择材料、打泥片，到整个工艺流程，都是比较难的。尤其现在流行薄胎壶，胎体大概就一毫米厚，这种壶就挺难掌控的，做的时候要很小心。因为紫砂壶的造型很丰富，有光器、花器、方器，筋纹器，在工艺上各有难点。”

紫砂壶的发展离不开紫砂艺人对紫砂工艺的继承与创新。紫砂的发展之所以能够延续数百年，这也是紫砂艺人不断总结，创新的结构。通过历时半个多世纪的探索和不断总结，紫砂艺人自由地表现自我个性的艺术追求，在创作观念上、空间上探索新的可塑性，不受传统紫砂理念的束缚，使古老的紫砂艺术焕发新的活力。

（来源：游金地全媒体采编中心 校稿：陈坤瑛）